関東では梅雨が明けたとか…その矢先、滋賀県米原市や岐阜県などでは竜巻というか突風などで家屋の屋根が飛ぶなど、天候不順を実感させるニュースが流れました。日本といっても縦に細長く南北では気温も降雨量も違います。
いまさらながらですが、温帯とはいえ亜熱帯さながらの局地的なスコールや、先日の大阪北部地震のような自然災害があるのだと実感させられます。
ニュースなどではあまり見えませんが地震や、風水害などの被害に遭われた皆様、心よりお見舞い申し上げます。負けずに頑張って下さいね。
さて、6月も終わり京都ではそろそろ祇園囃子が聞こえてきそうですが、由井先生より先日京都で行われた静物木炭デッサンのスクーリング報告が届きました。
洋画Ⅰ-3「静物木炭デッサン」
期間：6/22(金)〜6/24（日）担当：由井武人先生、古野恵美子先生
6/22(金)〜6/24（日）まで京都の瓜生山キャンパスにて、1年次の静物木炭デッサンのスクーリングが行われました。
美術大学に入学してそろそろ半年、いくつかのスクーリングを受けられた頃でしょうか。牛骨や石膏像など、これまでのモチーフらしいモチーフに比べると教室に入った時に「これを描くの？」と思われるかもしれません。
そうです、今回はこれを描きます。
今回の「理由」は何でしょう？
ヒントは、牛骨や石膏と違ってモチーフが複数個あることです。
一日目、まずはクロッキーをして場所を決め、エスキース（本番を想定した下絵）で構図を探っていきます。線が、物を見た痕跡として画面に重なっていきます。一日目の取り組み方としては、目指せジャコメッテイです。
モチーフが一つの時は真ん中に大きく描くだけでも絵になりました。しかし今回はモチーフが複数個あるために、画面にどれくらいの大きさでどう配置するかということを考える必要があります。ここがとても重要です！
午前中粘ってエスキースを作っていくことが、このスクーリングを実りあるものにする秘訣です。一日目は明暗や細部よりも、形とプロポーション、構図で粘っていきましょう。
二日目は大きな明暗の変化を観察してどんどん調子（トーン）をのせていきます。
これだけ大きな画面に腕を大きく動かして木炭を紙に擦り込んでいくだけでも、身体的な感覚が鉛筆デッサンとは全然ちがいます。とくに二日目の午後は、ベースとなるトーンを擦り込んでいく必要があるので画面全体にどんどん木炭をのせていきます。ここで思い切れた人は絵が大きく変わります。物だけでなく、物と物の間の空間や光、薄暗さもモチーフとして捉えていきます。有名な彫刻家の船越桂さんは、同じく彫刻家である父の舟越保武さんに「木炭デッサンはゴシゴシ描け。」と言われたそうです。実感の伝わってくる作家の言葉ですね。
二日目終わりの中間講評。みなさんゴシゴシとトーンがのせられています。
三日目は金属と布の質感の違いもこだわって描き込みます。椅子に映るグレープフルーツなども描き込まれています。
白い布と黄色い布、緑の葉っぱなどモチーフの固有色をデッサンで表現していくこともこのスクーリングの醍醐味になります。
合評風景
物と物との距離感、空間を描く。モチーフの固有色をトーンで描き分ける。
そこらへんが今回の静物木炭デッサンを描く「理由」と言えます。しかしモチーフ（理由）が同じでも出来上がる作品は実に多様で、物理的な距離感や色味感だけでなく、作者が感じた距離感や色味感が実感として画面に表れてきて初めて、絵と呼ばれるものになるのだなと感じました。
木炭の擦り込み方や空間の捉え方など、30人以上のお互いの作品に刺激を受けて収穫の多い三日間となったと思います。
（報告：由井先生）
※先生方、受講生の皆さんご苦労さまでした。でもスクーリングも何度目かになる方が多いせいか、なんとなく美大生がさまになってきているようです。勿論仕上がりという点では満足度はそれぞれかと思いますが、こうして途中経過を見せてもらう限り「描かなければ何事も始まらない！」といった風に見え頼もしく思えます。
船越保武さんの「木炭デッサンはゴシゴシ描け！」とは名言ですね。そうです、ゴシゴシ描いているうちに、描き方のみでなく、見え方も変わりだし、仕上げのイメージも見えてきます。
何よりもたくさん手を動かし、たくさんの失敗を重ね、多くの作品に接していけば次第に皆さんの能力は開花していくでしょう。途中で放りだせばそれまでのことですが、どれほど打ちひしがれても、信じて続けていったものだけが描き続ける権利を得るということかも知れませんね。また顔を上げて頑張ってみましょう。（Ｙ）
